Teilore Svifta kļūst sarkana

"Es sāku rakstīt dziesmas, jo tas ir līdzīgs ziņojumam pudelē. Jūs uzrakstāt dziesmu un varat to nosūtīt pasaulē, un arī cilvēks, par kuru jūs to rakstījāt, varētu to dzirdēt. ”
~ Teilore Svifta

2012. gada oktobrī Teilore Svifta kļuva par pirmo mākslinieci Nielsen SoundScan vēsturē, kas divreiz pārspēja ierakstu pārdošanu. Viņas jaunākā albuma “Red” pirmajā nedēļā tika pārdots vairāk nekā miljons eksemplāru, un viņa sasniedza šo iespaidīgo atzīmi arī ar “Speak Now” (2010). Nemaz nerunājot par to, ka "Mēs nekad nekad neatgriežamies kopā", viņas aizraujošais hitu singls pārņem radio ēteru.

Kopš “Speak Now” pati esmu kļuvusi par “Swiftie” klausītāju (acīmredzot tā sauc viņas fanu klubs), un man bija interesanti redzēt, kā viņas stāsti filmā “Red” risināsies. Kamēr viņas vokāls nobrieda un mūzikas stili izplūda starp popu, kantri un kādu diezgan eklektisku dub soli, mani vēl patīkamāk ieinteresēja viņas dziesmu rakstīšana. Tās drosmīgais raksturs atklāj personīgu informāciju par viņas dzīvi, viņas vārdi atgādina vārdus, kurus jūs atrastu tikai dienasgrāmatas lapā.

Vai tāpēc tik daudz pusaudžu un divdesmit gadu vecumu var saistīt ar viņas mūziku?

Es apgalvotu, ka darbojas viņas īpašais rakstīšanas stils - tas ļauj klausītājam uztvert savas emocijas un konfrontēt šīs jūtas attiecīgajā brīdī. Galu galā, vai nav labāk tikt galā ar šiem neatrisinātajiem noskaņojumiem vai nepatīkamajiem izraisītājiem?

"Sarkanā" bija tituldziesma, ko viņa rakstīja par attiecībām, "kas bija visu laiku sliktākā un vislabākā lieta vienlaikus", Swift teica VH1 filmas "Storytellers" sērijā. Sarkanā krāsa aptver plašu emociju spektru, skaidroja dziedātāja. Neatkarīgi no tā, vai viņa koncentrējas uz tās pozitīvajām asociācijām, piemēram, kaislību, pieķeršanos un bezbailību, vai uz dusmu, vilšanās un greizsirdības negatīvajām konotācijām, viņa korelē savas jūtas ar šo spēcīgo krāsu.

"All Too Well", mans personīgais favorīts, demonstrē Sviftu uz ģitāras ar ļoti neapstrādātu un nostalģisku tekstu kopumu, kad viņa attēlo intensīvu romantisku attiecību sākumu un beigas, un visu, kas ir starp tām. Šī dziesma var pārspēt nervus un izsaukt daudzus, galvenokārt tāpēc, ka dziedātājs ir godīgs. Nav daudz ko atšifrēt - tas vienkārši jūtas ļoti patiess un salauž jūsu sirdi.

"Man albumā ir vairākas dziesmas, ar kurām es varu saistīties, taču tas ir atkarīgs arī no mana garastāvokļa," sacīja Karen Sadetsky, dedzīga Swift fane.

“Ja es meklēju jautru, optimistisku dziesmu, es noteikti ietu kopā ar“ 22. ”. Priekškoris, kurā liriski ir teikts:“ Mēs esam laimīgi, brīvi, apjukuši un vientuļi vislabākajā veidā, tas ir nožēlojami un maģisks, ”raksturo kāpumus un kritumus, nezinot, ko daudzi divdesmitgadnieki vēlas darīt ar savu dzīvi. Svifts būtībā saka, ka ir labi izjust visas šīs emocijas un vienkārši iet pa straumi un izbaudīt sevi tagad kopā ar visiem draugiem. "

“Svētais pamats”, kas ir vēl viena dzīvespriecīga dziesma, iemieso sirdssāpju auru, bet izsaka arī pateicību par savulaik ļoti reālo.

Tā kā es šo albumu esmu klausījies ciklā un atkal un atkal esmu ielicis šajos tekstos, man patiesībā ir tikai sakāmas lietas par to, ka Teilore Svifta aug kā dziesmu autore un kļūst par mākslinieku, ar kuru varam patiesi identificēties.

Protams, daži kritizē šo albumu, jo tam trūkst “dzirksteles”, kas būtu atrodama albumā “Fearless”, kuru viņa izdeva kā jauna pusaudze. Tomēr, neskatoties uz vairāk kopdarbu ar jaunākām skaņām, es atradu diezgan daudz vērtīgu un patīkamu dārgakmeņu “Red”, kas mani noteikti aizturēs līdz viņas nākamajam uzņēmumam.