3 mākslinieku atziņas par radošo procesu
Tas pastāv dažādos veidos un garšos, bet mums visiem tas ir. Un, kad mēs izmantojam savu radošumu, viņš raksta, tieši tad mēs “esam visvairāk cilvēki”.
Sturges 25 gadus strādāja par vecāko izpilddirektoru mūzikas industrijā. Viņš ir strādājis ar visiem, sākot no Keroles Kingas līdz Lamontam Dozjē līdz doktoram Dre.
In Katra ideja ir laba ideja, viņš lasītājiem ļauj ieskatu šo personu radošajos procesos kopā ar citu procesiem. Viņš arī dalās ar saviem padomiem, kā izmantot un maksimizēt mūsu radošumu. Šeit ir trīs padomi no Sturges grāmatas.
1. Zagt no izcilajiem.
Mouginsā, Francijā, slepenā telpā - istabā telpās - atradās velve ar kombinētu slēdzeni, kurā atradās vairāki oriģinālie darbi no dažiem izcilākajiem māksliniekiem, tostarp Gaugina, Degas un Rembranta. Blakus šiem darbiem bija to dublēšanās.
Šī stingri apsargātā telpa bija slēpta Pikaso galvenās studijas daļa, kur viņš savāca lieliskus darbus un mēģināja tos atjaunot.Kā raksta Sturges, Pikaso centās atkārtot tos pašus triecienus, kas viņu iedvesmoja, lai iegūtu dziļāku izpratni par to, kā katrs mākslinieks spēja uzgleznot savus spēcīgos darbus. Tad nav pārsteidzoši, ka Pikaso ir citēts, sakot: “Sliktie mākslinieki kopē. Lielie mākslinieki zog. ”
Autors Ostins Kleons par to runā savā grāmatā Zog kā mākslinieks: 10 lietas, kuras tev neviens neteica par radošumu. Tajā viņš iekļauj T.S. Eliota citāts, kas runā arī par ekspertu zagšanu: “Nenobrieduši dzejnieki atdarina; nobrieduši dzejnieki zog; sliktie dzejnieki apgāž to, ko viņi paņem, un labi dzejnieki padara to par kaut ko labāku vai vismaz par kaut ko citu. Labais dzejnieks iemet savu zādzību jūtu kopumā, kas ir unikāls, pilnīgi atšķirīgs no tā, no kura tas tika saplēsts. ”
(Uzziniet vairāk par Kleona grāmatu šeit.)
2. Izgudrojiet sevi un savu procesu no jauna.
Intervijā Čārlijam Rouzam dziesmu autors Pols Saimons paskaidroja, ka viņš uzskata, ka mēs esam dzimuši ar labu talantu, bet, kad mēs gūstam panākumus, tas labi izžūst. Kā tāds mums ir jāatjauno sevi. Pēc Sturges domām, viens veids, kā Saimons papildina savu veselību, ir "aizņemoties citu kultūru skaņas un ritmus, kā arī viņu mūziku un iekļaujot šos elementus savā mūzikā, it īpaši dziesmu rakstā".
Sturges iesaka mums apsvērt iespēju atkārtoti izgudrot ne tikai mūsu pašu, bet arī mūsu radošo procesu. Viņš iekļauj piemērus ar citiem, kas sevi ir izgudrojuši. Piemēram, gleznotājs Auguste Renuārs sāka gleznot porcelānu. Līdz 20 gadu vecumam viņš beidzot bija ietaupījis pietiekami daudz naudas, lai atļautos pats savu krāsu un audeklu. No turienes viņš kļuva par impresionistu meistaru, kuru mēs šodien pazīstam.
Gustave Eiffel bija tiltu celtnieks. Izveidojis ideju par Eifeļa torni, viņš no jauna izgudroja sevi kā orientieru radītāju. Pēc tam viņš palīdzēja noformēt Brīvības statujas skeletu.
Kad mēs koncentrējamies uz to, kā no jauna izgudrot, kā mēs veidojam un ko radām, mēs izaicinām sevi spēlēt ar jaunām perspektīvām, metodēm un rīkiem. Tas izraisa mūsu zinātkāri, enerģiju un atzinīgi vērtē visu veidu atziņas.
3. Atrodiet ritmu savā darbā.
Šī ir vēl viena Stērgesa mācība no Pola Saimona procesa. Viņš iekļauj lieliskus piemērus, kā mēs varam atrast ritmu visa veida radošajā darbā. Viņš raksta:
Fotogrāfi var ļaut pilsētas ritmam apdzīvot fotogrāfiju, ko viņi uzņem no tās panorāmas. Arhitekti varētu ļaut kalna nogāzei un kanjona noplūdei zem tā, lai noteiktu, kā māja tiks uzbūvēta un kādā virzienā tā būs vērsta. Novelisti varēja ļaut vienmērīgam lietus troksnim uz sava jumta ietekmēt runas modeli viņu izveidotajos varoņos. Komponisti var ļaut jūras piekrastē plosošajiem viļņiem kļūt par koncerta vai simfonijas negaidītu un neregulāru aizmuguri.
Kad intervēju Sturgesu par pagājušā mēneša darbu par bērniem un radošumu, es viņam jautāju, kas viņu personīgi iedvesmo. To viņš teica:
Pirms dažiem gadiem mans draugs piezvanīja, lai paziņotu, ka viņš ir saslimis ar ALS, citādi sauktu par Lū Gēriga slimību. Es viņam jautāju, ko tas nozīmē praktiski, un viņš paskaidroja, ka viņam bija atlicis apmēram divus gadus dzīvot, pirms viņš sāka nokāpt nūjiņās un staigulīšos un pastāvīgi gulēja gultā, gaidot, kad pienāks beigas. Es viņam apsolīju, ka nodzīvošu savu dzīvi par godu viņam, un no šīs dienas es izturēšos pret savu dzīvi tā, it kā man būtu tikai divi gadi, lai visu paveiktu. Viņa saīsinātā dzīve un ciešanas ir tas, kas mani iedvesmo strādāt vairāk un ātrāk un ar lielākiem rezultātiem nekā jebkad agrāk. Starp citu, viņu sauca Ēriks Lovens, un viņš kopā ar Danu Navarro uzrakstīja Pita Benatāra šlāgermūziku “We Belong”.
Radošums ir mūsu cilvēces sastāvdaļa. Kad mēs veidojam, mēs patiešām darām to, kas mums domāts, un tas, kas ir iekodēts mūsu DNS.
Ir lielisks Ermas Bombeckas citāts, kuru es nesen pielīmēju pie sava biroja sienas. Tas man atgādina pilnībā izmantot savu radošumu, lai iztukšotu visu pilienu aku:
"Kad es savas dzīves beigās stāvu Dieva priekšā, es ceru, ka man nepaliks ne mazums talantu, un es varētu teikt:" Es izmantoju visu, ko tu man devi. "
Kas jūs iedvesmo radīt? Kā jūs varat atrast ritmu savā darbā?
Šajā rakstā ir iekļautas saistītās saites uz Amazon.com, kur Psych Central tiek samaksāta neliela komisija, ja tiek iegādāta grāmata. Paldies par atbalstu Psych Central!
