Kā nozagt kā mākslinieku, un citi padomi par radošumu
Grāmatā Kleons dalās ar unikālām atziņām par radošuma izkopšanu.
Konkrēti, viņš sniedz zemāk minētos 10 padomus, kurus viņš izveidoja sarunai kopienas koledžā. Viņi pārstāv lietas, ko viņš vēlējās, lai viņš zinātu, sākot darbu.
- Zog kā mākslinieks.
- Negaidiet, līdz sākat zināt, kas jūs esat.
- Uzrakstiet grāmatu, kuru vēlaties izlasīt.
- Izmantojiet rokas.
- Svarīgi ir blakus projekti un vaļasprieki.
- Noslēpums: dari labu darbu un dalies tajā ar cilvēkiem.
- Ģeogrāfija vairs nav mūsu meistars.
- Esi jauks. (Pasaule ir maza pilsēta.)
- Esi garlaicīgs. (Tas ir vienīgais veids, kā paveikt darbu.)
- Radošums ir atņemšana.
Pirmajā nodaļā Kleons citē T.S. Eliots par zagšanu kā īsts mākslinieks:
Nenobrieduši dzejnieki atdarina; nobrieduši dzejnieki zog; sliktie dzejnieki apgāž to, ko viņi paņem, un labi dzejnieki padara to par kaut ko labāku vai vismaz par kaut ko citu. Labais dzejnieks iemet savu zādzību jūtu kopumā, kas ir unikāls, pilnīgi atšķirīgs no tā, kas tika saplēsts.
Kā skaidro Kleons, nekas nav absolūti oriģināls, jo mākslinieki balstās uz darbu, kas viņiem bija priekšā. Šī ideja ir atbrīvojoša, viņš saka. Tas ļauj “pārtraukt mēģinājumus kaut ko padarīt no nekā” un tā vietā pieņemt citu ietekmi. Tāpēc ir svarīgi pulcēties un apņemt sevi ar labām idejām. "Jo vairāk labu ideju jūs savācat, jo vairāk jūs varat izvēlēties, no kā jūs ietekmēt."
Zog kā mākslinieks ir piepildīta ar iedvesmu. (Mana kopija ir samērcēta ar melnu marķieri un marķieri.) Šie ir tikai daži no padomiem, ko es nozogu no grāmatas.
1. Tā vietā, lai izpētītu visu disciplīnu, “sakošļājiet vienu domātāju - rakstnieku, mākslinieku, aktīvistu, paraugu - kuru jūs patiešām mīlat”. Uzzināt visu par konkrēto disciplīnu ir milzīgs. Tāpēc Kleons iesaka izvēlēties vienu cilvēku un uzzināt par viņu visu iespējamo. Tad viņš uzdod lasītājiem atrast trīs cilvēkus, kurus šī persona mīlēja, un uzzināt par viņiem visu iespējamo. Kad esat pabeidzis, turpiniet atkārtot procesu.
To darot, Kleons saka, ka jūs ceļat ciltskoku, “radošu ciltslietu”, kas jums atgādinās, ka veidojot jūs neesat viens. Kleons savā studijā glabā iemīļoto mākslinieku attēlus. "Es gandrīz jūtu, kā viņi mani stumj uz priekšu, kad esmu saliekts pār savu galdu," viņš raksta.
2. Izdomājiet, kā šie domātāji redz pasauli. Saskaņā ar Kleona teikto: "Jūs nevēlaties izskatīties kā savi varoņi, bet gan kā jūsu varoņi." Citiem vārdiem sakot, jūs vēlaties saprast un internalizēt viņu skatījumu uz pasauli. Viņš uzsver vēl vienu lielisku punktu: "Ja jūs vienkārši atdarināt kāda darba virsmu, nesaprotot, no kurienes viņi nāk, jūsu darbs nekad nebūs nekas cits kā izslēgšana."
3. Ir atsevišķas darbvietas. Es domāju, ka ir droši teikt, ka lielākā daļa no mums ir piesaistīti tehnoloģijai. Piemēram, es visu dienu atrodos savā datorā - ieslēgts un izslēgts, bet pārsvarā ieslēgts. Mēs tikko atstājam viens otra pusi.
Bet tas nav tik labi prāta vētrai vai radīšanai. Kad mēs veidojam, mums ir jāpārvieto arī ķermenis, uzskata Kleons. Viņš to izdarīja ar savu pirmo grāmatu Newspaper Blackout. Viņa instrumenti bija avīzes raksts un pastāvīgs marķieris. Viņš raksta:
Šis process piesaistīja lielāko daļu manu maņu: avīžu papīra sajūta rokās, vārdu redze, kas pazuda zem manām līnijām, vāja marķiera gala čīkstoņa, marķiera tvaiku smarža - notika sava veida maģija. Kad es veidoju dzejoļus, tas nejutās kā darbs. Jutos kā spēlē.
Kleonam ir divas darba vietas: viena datoram - ko viņš sauc par savu digitālo galdu - un otra - tikai praktiskai izveidei, kas ir viņa analogā stacija. Viņš iesaka lasītājiem apskatīt vietējā veikala skolas piederumu eju un iztērēt 10 ASV dolārus papīram, pildspalvām un līmlapiņām. Viņš raksta:
Atgriežoties mājās pie analogās stacijas, izliecieties, ka ir amatniecības laiks. Rakstiet uz papīra, sagrieziet to un salīmējiet gabalus kopā. Piecelieties, kamēr strādājat. Piespraudiet lietas pie sienām un meklējiet modeļus. Izplatiet lietas ap savu vietu un kārtojiet tās.
4. Tiecies pēc visām kaislībām. Kleons saka, ka jums nav jāizvēlas viena aizraušanās un pārējās jāizmet. Viņš citē dramaturgu Stīvenu Tomlinsonu, kurš par dažādām kaislībām teica: “Ļaujiet viņiem sarunāties savā starpā. Kaut kas sāks notikt. ”
Papildus rakstīšanai un zīmēšanai Kleons spēlē arī grupā. Viņa mūzika, pēc viņa teiktā, netraucē rakstīt; drīzāk tas tiek papildināts un uzlabots. Man īpaši patīk viņa noslēguma punkts par aizraušanos:
Nemetiet nevienu no sevis. Neuztraucieties par grandiozu shēmu vai vienotu sava darba redzējumu. Neuztraucieties par vienotību - jūsu darbu vieno fakts, ka jūs to izveidojāt. Kādu dienu jūs atskatīsieties, un tam visam būs jēga.
Apskatiet Ostina Kleona vietni, lai uzzinātu vairāk par viņa interesanto darbu. Starp citu, es pirmo reizi uzzināju par Kleona grāmatu no Marijas Popovas aizraujošā emuāra Brain Pickings. Vienu no Kleona sarunām varat noskatīties Popova emuārā.
Šajā rakstā ir iekļautas saistītās saites uz Amazon.com, kur Psych Central tiek samaksāta neliela komisija, ja tiek iegādāta grāmata. Paldies par atbalstu Psych Central!
