Radoši paužot savu patiesību
Kā viņa raksta: "Neatkarīgi no mūsu izvēlētā amata vai mākslas veida, daži no mūsu labākajiem darbiem var nākt no neaizsargātības, atvērtības mūsu dzīves nastām un pat priekam, pēc tam to visu atbrīvojot."
Atšķirībā no daudzu cilvēku domām, neaizsargātība nenozīmē būt vājam vai dalīties dziļi slēptos noslēpumos, raksta Roberts. Tā vietā tas nozīmē būt godīgam par to, kā jūs pašlaik jūtaties, un ievadīt šīs jūtas savā darbā. Tas nozīmē runāt savā sirdī.
Jūsu neaizsargātībai var būt arī daudzas sejas. Tas var izskatīties kā pateicība, skumjas, prieks vai pārņemt citu starpā.
Robertsam ievainojamības apzināšana nozīmē justies brīvākam un vairāk saistītam ar citiem. Viņa raksta:
Dažreiz, veidojot gleznu, man padziļina kaut ko neērtu. Es jūtos neveikli, nemierīgi tādos veidos, ka es nevaru gluži uzlikt pirkstu.Tā kā es apsēžos pie sava galda un uzlieku krāsu uz papīra, tas notiek tā: es kopju šo neaizsargātību, kuras dēļ es vispār jutos neērti. Tas tiek atbrīvots. Es jūtos brīvāk. Es bieži pievienoju vārdiem savas gleznas, lai izteiktu to, ko es kopju tieši tajā brīdī. Frāzes, piemēram, “izstāsti savu stāstu” vai “klusas emocijas” vai “atklāti nesalauzti spārni”, ir visas manas ievainojamības daļiņas, kas lūkojas manā mākslā. Tas ne tikai padara mākslas padarīšanas procesu man nozīmīgāku, bet arī rada nenovērtējamu saikni ar citām sievietēm, kuras arī cīnās vai strādā ar līdzīgiem jautājumiem. Tas sūta ziņu, ka ir pareizi runāt mūsu patiesību. To dzirdēs.
Izsakot savu ievainojamību, var būt publiski vai privāti, smalki vai drosmīgi. Varbūt jūs izveidojat mākslas žurnālu, rakstāt memuārus tikai savām acīm vai izgatavojat kaklarotu, kurai ir dziļāka nozīme, raksta Roberts.
Viena no viņas draudzenēm veido totes ar krāsainiem audumiem. Izklausās ne īpaši jēgpilni. Bet, kā paskaidro Robertsa: „Katram nāk ar sīku izdomātu stāstu, stāstījuma ceļojumu par to, ko viņa cer izteikt ar šo priekšmetu. Stāsti sasaucas ar katru sievieti, kura ilgojas klīst pa svaigu augļu tirgiem, ziedu laukiem vai Parīzes ielām - viss ar savu jauko totalizatoru rokā. ”
Svarīgi, vadot ar neaizsargātību, ir precīzi noteikt to, ko mēģināt pateikt un izteikt. Ja neesat pārliecināts, viena ideja ir domāt "par pēdējo redzēto mākslas darbu, kas patiešām pavilka tavu dvēseli", raksta Roberts. “Kas tas bija par skaņdarbu, kas tevi pārsteidza? Vai atbilde varētu būt kaut kas tāds, ko vēlaties izteikt savos darbos? ”
Šeit ir citas vienkāršas Roberta idejas par savas patiesības novirzīšanu darbā.
Mēģiniet pievienot savai nākamajai kolāžai kaut ko personīgu un jēgpilnu, pat ja tas beigās tiek pārklāts ar citiem materiāliem. Varbūt tā ir vēstule sev, jēgpilna dziesmu lirika, kas atzīmēta uz glīta papīra vai iecienītākā dzejoļa kopija. Vai arī mēģiniet sašūt personīgo piemiņu savā nākamajā sega.
Pieprasa apdomāt
Roberts ietver arī vairākus teikumus, lai palīdzētu lasītājiem iedziļināties. Varbūt tas izraisīs jūsu radošumu.
Šodien mana patiesība izskatās šādi:
Mani apzināties mana neaizsargātība nozīmē:
Es esmu aicināts uz mākslu vai amatniecību, kas izsaka:
Mākslas darbos mana sirds vēlas, lai es izteiktu vairāk:
Šeit ir vairāki citāti no Robertsas grāmatas, lai jūs iedvesmotu tālāk:
„Kad mēs bijām bērni, mēs mēdzām domāt, ka tad, kad būsim pieauguši, mēs vairs nebūsim neaizsargāti. Bet pieaugt nozīmē samierināties ar ievainojamību ... Būt dzīvam nozīmē būt neaizsargātam. ” ~ Medelīna L ’Engle
“Sākotnēji mākslinieks jūtas neaizsargāts; un tomēr vienīgā atbilde ir neapdomīgi izmest vairāk bruņu. ” ~ Ēriks Meisels
“Ja es radu no sirds, gandrīz viss darbojas; ja no galvas, gandrīz neko. ” ~ Marks Šagals (viens no maniem visu laiku iecienītākajiem māksliniekiem!)
Šajā rakstā ir iekļautas saistītās saites uz Amazon.com, kur Psych Central tiek samaksāta neliela komisija, ja tiek iegādāta grāmata. Paldies par atbalstu Psych Central!
